夫音律所始，本于人声者也。声含宫商，肇自血气，先王因之以制乐歌。故知器写人声，声非效器者也。故言语者，文章神明，枢机吐纳，律吕唇吻而已。
音律的起源，原本来自人的声音。声音包含宫、商等音阶，源自人的血气，先王据此制作了乐歌。因此可知乐器是模仿人声的，人声并非效仿乐器。所以言语，不过是文章的精神所在，是表达的关键，而音律只是唇吻间的调节罢了。
古之教歌，先揆以法，使疾呼中宫，徐呼中征。夫商征响高，宫羽声下；抗喉矫舌之差，攒唇激齿之异，廉肉相准，皎然可分。今操琴不调，必知改张，摛文乖张，而不识所调。响在彼弦，乃得克谐，声萌我心，更失和律，其故何哉？良由内听难为聪也。故外听之易，弦以手定，内听之难，声与心纷，可以数求，难以辞逐。
古代教人唱歌，先用法度来衡量，使快呼符合宫音，慢呼符合徵音。商音和徵音声音高亢，宫音和羽音声音低沉；喉咙抬高、舌头矫正的差别，嘴唇聚拢、牙齿相激的不同，清浊相互参照，清晰可辨。如今弹琴音调不和谐，一定知道调整琴弦，但写文章音调不协调，却不知道如何调整。声音在琴弦上，尚且能和谐，声音从我心里发出，反而失去音律，这是什么原因呢？实在是因为内心的听觉难以做到灵敏啊。所以外在的听觉容易，琴弦可以用手来调定；内在的听觉困难，声音与心思纷乱，可以用规律来探求，却难以用言辞来追述。
凡声有飞沈，响有双叠，双声隔字而每舛，叠韵杂句而必睽；沈则响发而断，飞则声飏不还，并辘轳交往，逆鳞相比，迂其际会，则往蹇来连，其为疾病，亦文家之吃也。夫吃文为患，生于好诡，逐新趣异，故喉唇纠纷；将欲解结，务在刚断。左碍而寻右，末滞而讨前，则辞转于吻，玲玲如振玉；辞靡于耳，累累如贯珠矣。
大凡声音有飞扬和沉抑，音响有双声和叠韵。双声字被其他字隔开常常会不顺，叠韵字混杂在句子中必然不协调；沉抑的声音发出后便中断，飞扬的声音扬起后不回转，它们像辘轳一样上下转动，像逆鳞一样紧密排列，如果交错不当，就会前后不顺，这种毛病，也就是文人的口吃。口吃文章的祸患，产生于喜好诡异，追逐新奇，所以喉唇之间纠缠不清；想要解开这个结，务必果断处理。左边有障碍就寻求右边，末尾滞涩就探究前面，这样言辞在口中流转，清脆如玉振；言辞在耳边悦耳，连贯如串珠。
是以声画妍蚩，寄在吟咏，吟咏滋味，流于字句。气力穷于和韵。异音相从谓之和，同声相应谓之韵。韵气一定，故余声易遣；和体抑扬，故遗响难契。属笔易巧，选和至难，缀文难精，而作韵甚易，虽纤意曲变，非可缕言，然振其大纲，不出兹论。
因此文章声音的美丑，寄托在吟咏之中，吟咏的滋味，流布在字句之间。气势和力量体现在和谐与押韵上。不同的声音相互配合叫做“和”，相同的声音相互呼应叫做“韵”。韵的气韵一旦确定，其余的声音就容易安排；和的体式有抑扬，所以遗留的声响难以契合。写文章容易写得巧妙，但选择和声却极其困难；连缀文辞难以精妙，而押韵却很容易。虽然细微的意旨曲折变化，不能一一细说，但概括其主要纲领，不外乎这些论述。
若夫宫商大和，譬诸吹籥；翻廻取均，颇似调瑟。瑟资移柱，故有时而乖贰；籥含定管，故无往而不壹。陈思潘岳，吹籥之调也；陆机左思，瑟柱之和也。槩举而推，可以类见。
至于宫商等音阶的和谐，好比吹奏籥管；反复调整取得音律，很像调瑟。瑟需要移动琴柱，所以有时会不协调；籥管有固定的管孔，所以无论怎么吹都一致。曹植、潘岳的作品，就像吹籥那样和谐；陆机、左思的作品，就像调瑟那样需要调整。举此大概来推究，可以类推而知。
又诗人综韵，率多清切，《楚辞》辞楚，故讹韵实繁。及张华论韵，谓士衡多楚，《文赋》亦称不易，可谓衔灵均之声余，失黄钟之正响也。凡切韵之动，势若转圜，讹音之作，甚于枘方，免乎枘方，则无大过矣，练才洞鉴，剖字钻响，识疏阔略，随意所遇，若长风之过籁，南郭之吹竽耳。古之佩玉，左宫右征，以节其步，声不失序。音以律文，其可忘哉！
再者，诗人运用韵脚，大多清晰准确，《楚辞》用的是楚地语言，所以错韵实在很多。到了张华谈论音韵，说陆机多用楚音，《文赋》中也说这不容易改变，可以说是继承了屈原的余音，却失去了黄钟的正声。大凡切合音韵的运用，势态像转圆球一样流畅，错音的出现，比榫头不合方孔还要严重，避免了榫头不合方孔，就没有大过错了。有才学的人洞察透彻，分析字音钻研声响，见识粗疏的人粗略简略，随意碰到什么，就像长风吹过孔窍，南郭先生吹竽一样。古代的人佩戴玉器，左边是宫音右边是徵音，用来调节步伐，声音不失次序。音律用来规范文章，难道可以忽视吗！
赞曰：
标情务远，比音则近。吹律胸臆，调钟唇吻。
声得盐梅，响滑榆槿。割弃支离，宫商难隐。
总结说：
标举情志务求深远，协调音律则要切近。从胸臆中吹出音律，在唇吻间调谐钟声。
声音得到调和如盐梅，音响滑润如榆槿。割弃支离破碎，宫商之音便难以隐藏。